潘玮柏新作将“概念”进行到底 兼顾个性新鲜感

　　乐评

　　在歌迷们的心中，将音乐做出“概念”二字几乎是“小清新”歌手的专长，从陈绮贞到苏打绿再到田馥甄，可以说个个都是这方面的标杆。其实，玩嘻哈音乐的潘玮柏在这方面也是行家，自从2009年的《零零七》专辑大玩“特工概念”色彩博得业内好评后，连续3张专辑都有专属“概念”色彩，而最新曝光的新作《小丑》则是将“概念”二字进行到底的新作。

　　能在华语乐坛坚持嘻哈音乐12年，潘玮柏在经历过前几年的探索，走上创作歌手道路之后，自己的音乐风格忽然明确起来，以至于《小丑》放在过去6年的3张专辑之中也不会有太多的违和感。在一贯的乐风之后，我们也可以发现潘玮柏从“特工”到“精神病患者”再到“小丑”，一路选择的主题对象都是一些让大众“熟悉却又陌生”的社会边缘人物。这些角色原本在华语乐坛就缺乏足够丰富的音乐形象，将创作视觉对准角色原本就是一个聪明的选择，保持个性的同时又有足够的新鲜感，好过乐坛上一票只会标榜“舞王”、“情歌”等笼统性标签的歌手太多太多。

　　此外，值得赞扬的还有潘玮柏对于专辑歌曲MV的用心，2年前的专辑主打歌《24个比利》便是大玩《致命ID》的剧情，这一次则是大玩各种变身戏码与奇异造型。将短短6分钟的内容演出了一部电影的信息容量，连潘玮柏自己都忍不住在微博上自夸每一个道具都有“内涵”，认真程度可见一斑。(范协洪)